Destacados

Estamos de enhorabuena porque este mes se estrena un guion de Tarantino dirigido por David Fincher. Finalmente Las nuevas desventuras de Cliff Booth es una película y no una serie como se llegó a barajar en su día, pero aún más importante, es una realidad, y nos enfrenta a la posibilidad de recuperar el ya mítico personaje interpretado por Brad Pitt; Ebenezer, aquí titulado Scrooge y los fantasmas de la Navidad se adelanta a tan señaladas fechas reimaginando el clásico de Dickens con Johnny Depp en el papel del avaro protagonista y dirige… Ti West (House of the Devil, The Innkeepers, Maxxxine…); David Verdaguer, Alberto San Juan y Carmen Machi protagonizan El director, la nueva película de Dani de la Orden, basada en la novela autobiográfica del periodista David Jiménez, donde narraba su experiencia como director del diario El Mundo; Rose transcurre durante la guerra de los treinta años, y Sandra Hulio (perdón por el chiste fácil, Hüller, quería decir) se hace pasar por un soldado para poder reclamar unas tierras, que en aquella época ser mujer quitaba algún que otro privilegio. Por el camino se tendrá que casar (con una mujer, siguiendo con el farol) y pasará por alguna que otra peripecia adicional; Hypeada desde Sitges, amada y odiada a partes iguales, llega a nuestras salas Adolescencia, sexo y muerte en Campamento Miasma. Aquellos a quienes gustaron El brillo de la televisión e incluso We’re All Going to the World’s Fair tenemos bastante claro, como poco, que queremos verla; Se estrena Iron Boy, ganadora del premio del público en el festival de cine de animación de Annecy y de una mención especial del jurado en Cannes, motivos más que suficientes para prestarle atención; Tras su reciente triunfo a la mejor dirección en la pasada Seminci, Lisandro Alonso nos trae La libertad doble, aunque su argumento sugiera una libertad dividida o incluso perdida; En Wild Horse Nine Martin McDonagh se rodea de un potente grupo de protagonistas (masculinos, claro) (John Malkovich, Sam Rockwell, Steve Buscemi) para reinventarse a sí mismo (no, ni falta que hace) en una nueva fantasía autoral que seguramente poco tendrá que envidiar a sus trabajos previos; Takashi Yamazaki retoma la historia donde la dejó en Godzilla Minus One y suma uno al título manteniendo un signo donde no debería haberlo. Así, en Godzilla Minus Zero Japón no tendrá tiempo de recuperarse del caos y la destrucción porque una nueva amenaza se dejará caer por allí.

Cine español

Este noviembre tenemos una buena pila de títulos, veintisiete más el ya citado, que se dice pronto: No se estrenó en septiembre y lo hará a finales de mes Hora y veinte. Repito lo que dije entonces: la película es un thriller sobre la desaparición de un niño que probablemente hará las delicias de todo hater de Macarena Gómez. Promete emoción, plot twists, y un reparto complementario que entrelaza lo también odiable (Alex Ubago) con gente de bien como Emma Suárez o Roberto Álamo. Obligatoria; David P. Sañudo, responsable de Los últimos románticos, regresa al largometraje con Sacamantecas, que no se refiere a la mítica pareja del wrestling que tan buenos ratos nos hacía pasar en los albores de Telecinco las mañanas de los sábados, sino al el asesino y violador en serie vitoriano (que no victoriano) de finales del siglo XIX; Tras dos películas diametralmente opuestas como Yucatán y La ley de la frontera Daniel Monzón regresa a las salas con Ruega por nosotras, con una joven díscola que llega a un internado femenino chungo. Siendo Monzón fan reconocido de John Carpenter a mí, particularmente, me molaría que se pareciese más a Encerrada que a un mix entre La maternal y Los domingos. Pero veremos; El que conozca un poco la historia de la banda Mägo de Oz sabrá que siempre ha habido disputas entre sus miembros, principalmente con(tra) el batería y líder de la banda. No es de extrañar que precisamente él haya sido el que más se ha quejado de este biopic no autorizado en el que es interpretado por Adrián Lastra; La premisa de 11, presentada en Sitges, no deja de ser interesante. Diez personas atrapadas en la nieve (dos adultas y ocho menores) descubren de repente que hay un niño más, aunque no saben de dónde ha salido, y obviamente se queda con ellos a la espera de que finalice el temporal; El primer largometraje de Iván Castiñeiras es el documental Deuses de pedra, en torno a una adolescente que ha vivido toda su vida en una aldea de Galicia y se plantea viajar a otro país para estudiar; Chema de la Peña, responsable de Shacky Carmine o de la más reciente Días de agosto, estrena ahora el documental Cecilia. Una luz de mañana, donde recorre la historia de la aurora de Un ramito de violetas y como su legado ha influido en muchas cantautoras contemporáneas; ¿Por qué no escribo nada? es el segundo documental de Isabel Fernández tras Los constructores de la Alhambra. En esta ocasión nos habla de Carmen Laforet y cómo apenas se supo más de ella tras la publicación de Nada (punto extra por el título de la peli); Mariano Barroso regresa, muchos años después, al largometraje con El niño, un drama basado en hechos reales en el que Karra Elejalde interpreta a un abuelo que visita periódicamente la tumba de su nieto, fallecido en una explosión de gas que se produjo en su colegio; La violinista es una cinta coproducción España/Singapur, de animación, codirigida por Raúl García (que adaptó varios relatos de Poe en cortos animados narrados por eminencias como Christopher Lee, Bela Lugosi o Roger Corman entre otros). En ella un periodista investiga la historia de amor de dos violinistas truncada por la Segunda Guerra Mundial; ¿Me entiendes o te lo explico? es una comedia ambientada en el Madrid de los noventa, en Chueca para más señas. El protagonista, asfixiado por las deudas, abandonado por su mujer, regenta una taberna catalana que reconvertirá en un pub de ambiente impulsado por sus amigos; Jaleos es el ultimo trabajo de Isaki Lacuesta, un nuevo documental en el que explora las relaciones entre el flamenco y política, arte e historia; Fermín Muguruza codirige un documental en el que repasa su propia carrera artística. Cuatro décadas ya desde sus comienzos con Kortatu en los ochenta y Negu Gorriak en los noventa hasta su actual carrera en solitario; No sé lo que será Noor: Cocinar pasados posibles, pero parecer parece un publirreportaje del restaurante cordobés en el que Paco Morales ha sido reconocido con tres estrellas Michelin; Ricardo del Pozo debuta con El cielo es para siempre, una película que conecta una familia en la actualidad con la historia de una mujer y sus cuatro hijas, monjas de clausura, que sacrificaron sus vidas durante la Guerra Civil; Gemma Ferraté, que ya dirigiese alguno de los capítulos de la segunda temporada de la serie Citas: Barcelona, se pone ahora al frente de Citas: La película, que vendría a ser una comedia romántica antológica que compila cuatro citas en Barcelona y en Sant Jordi, algo así como un capítulo doble de la serie, mezclando entre rostros conocidos y futuros valores; Hay una moda últimamente de titular las películas con calificativos de parientes (o incluso solo con parientes): El buen hijo, La mala hija, La hija, El hijo, La otra madre, La mala madre (esta aún está pendiente de estreno), etc. Este mes, Eduard Fernández es El mal padre, un padre malo malísimo a tenor del tráiler que convoca a sus hijos después de mucho tiempo distanciados; En Hechos probados, debut de Luis Arranz, Amaia Salamanca y Marta Hazas son hermanas, abogadas y peleadas, que tendrán que unirse contra un frente común; También tenemos dos hermanas enfrentadas (Emma Suárez y Elena Anaya) en Hermanas, debut en el largometraje de ficción de Ione Hernández Sáenz, esta vez porque el hijo de una de ellas abusa de su prima, hija de la otra; La actriz Bárbara Mestanza codirige y coescribe junto a Marc Pujolar ¿Por qué no hiciste nada?, una suerte de teatro documental que ella misma protagoniza y en el que transforma su trauma (fue violada durante un masaje) en arte; En Gummy, de Javi Prada, Javier Botet es un asesino en serie que elige a la víctima equivocada. El argumento recuerda al de la reciente Strange Darling, aunque aquí parece que sin jugar tanto al despiste; David Martín de los Santos dirige Un hombre en un puente, en la que Roger Casamajor regresa a su pueblo natal, donde se reencontrará con su pasado, en medio de una crisis habitacional; En el documental La maleta de Álex, la hija adoptiva de Álex Ángulo regresa a España desde Taiwán para, diez años después de su fallecimiento, conocer a su padre a través de los testimonios de aquellos que le conocieron mejor; María Silvia Esteve parte de su experiencia en Mailin, un documental sobre abusos sexuales; Forqué: El oficio de hacer cine, como es fácil suponer, es un documental sobre la figura del director José María Forqué, ganador de un Oso de Plata por Amanecer en puerta oscura aunque posteriormente destacara en producciones para televisión; Gatibu, sin decir adiós es un documental sobre la gira de despedida de la banda vasca, tras veinticinco años de trayectoria; La gran fiesta del cine es un curioso experimento, en ella se reúnen los protagonistas de La ultima cena, film experimental y sin presupuesto que alcanzó un éxito mayor del previsto, para decidir que hacer con los pingües beneficios generados por aquella.

Cine de género

Apartamos aquí un par de títulos que pasaron por Sitges y que (siempre a priori) merece la pena destacar: Victorian Psycho parece una especie de Atracción fatal vs. La mano que mece la cuna en la época victoriana hecha enteramente para el lucimiento de su protagonista, Maika Monroe. Habrá que verla, pues; Sanguine, de Marion Le Corroller es la que ganó en el citado certamen. Curiosamente me las he apañado para no haber leído/escuchado nada de la película, lo que, teniendo en cuenta que he estado moderadamente al tanto de la cita catalana, no dice mucho en su favor, pero igualmente intentaré mantenerme virgen de cara al visionado, aunque las ganadoras de las últimas ediciones no me hayan llamado demasiado la atención.

Cine de animación

Adulto, familiar e infantil: El gato con sombrero, con Bill Hader en la versión original poniendo voz al personaje creado por el Dr. Seuss (prefiero no saber quién se encargará del doblaje al castellano, solo pido que no hayan cogido al famoso de turno y lo dejen en manos de un profesional); El misterio de Lucy Lost es una película francesa de animación clásica ambientada en un pueblo pesquero durante la Primera Guerra Mundial sobre una niña que tiene visiones; Bob y Bobek, tras la pista de la zanahoria devuelven al cine de animación checo a nuestras carteleras; Ratones al ataque: Operación Navidad es una comedia familiar noruega que mezcla animación con imagen real en la que una familia se muda a una casa habitada por ratones no muy interesados en tener nuevos inquilinos; Hansel & Gretel: Misión Bella Durmiente, de nacionalidad rusa, a todas luces, y no solo por el título, parece un exploit de varios cuentos populares; Cuando parecía que ya habíamos dejado atrás cierta clase de argumentos y tópicos, en la británica Rebelde: Nacida para ser libre una princesa es raptada por un hechicero pero su inteligente prometido (sic) emprende una búsqueda para rescatarla. Quizá después de todo la cosa vaya algo más allá y el título le haga justicia porque la princesa en cuestión intenta un plan de fuga por su cuenta; Hechizo: Bienvenidos a Hexe es la propuesta de Disney para estas navidades (como Ebenezer, con un mes de antelación, todo sea dicho). Una adolescente rebelde e impulsiva se ve inmersa en un mundo mágico de brujas y hechizos; Con motivo del décimo aniversario del anime Madoka Magica se estrena esta película secuela con el curioso título no traducido (que mezcla alemán, japonés, inglés, y quizá algo más) de Puella Magi Madoka Magica the Movie —Walpurgisnacht: Rising—; Y desde China, Boonie Bears, salto al futuro, en la que unos osos pedorros deben salvar a la humanidad de la aniquilación, y que por supuesto ya tiene rodada una secuela.

Europa

Repasemos ahora el cine europeo, y como parece que no hay suficientes adaptaciones de Los miserables, empezamos con otra, dirigida por Fred Cavayé y protagonizada por Vincent Lindon en el papel de Jean Valjean; Vivimos en una buena época para los documentales musicales en los cines, ahora le toca a George Michael. Se ha restaurado una cinta grabada en 35mm durante un par de conciertos en el Faith Tour de 1988; Tras un misterioso parón en su trayectoria cinematográfica (guiño guiño) parece que Kevin Spacey ya salió definitivamente de la cueva y aunque sus trabajos no parecen a la altura de muchos de los que le llevaron al estrellato (y a tomar algunas decisiones más que cuestionables en lo personal) pues ahí está campando por las salas. Esta vez es en El contrato. Un pacto con el diablo, película italiana que coprotagoniza con Eric Roberts; Ooh, La La!, ¿Quién lo hubiera pensado? es la secuela de Ooh La La! a secas. Más Christian Clavier y más jaleos con pruebas de ADN; Se estrena una adaptación de la novela Noche y día de Virginia Woolf. En ella una muchacha interpretada por Haley Bennett huye del horror de un matrimonio concertado en pos de su pasión por la astronomía; Willow y las guardianas de los cuatro elementos es una cinta alemana fantástica de corte familiar sobre una niña que se convierte en bruja siguiendo la tradición de sus ancestros; Grant Gee, responsable de varios documentales musicales y también realizador de videoclips de Nick Cave, Radiohead o Blur entre otros, dirige su primera incursión en el largometraje de ficción, relacionado, eso sí, también con la música. Todo el mundo quiere a Bill Evans, como apunta su título, es un biopic sobre el legendario pianista de jazz.

América

Hay también varios títulos no tan destacados como los ya citados en el primer párrafo, y que igual hasta son mejores —o no, esto es como los disclaimers en letra pequeña de los productos de inversión—: Tras su anterior El especialista, David Leitch dirige Cómo robar un banco, una heist movie con un protagonista a priori menos carismático que los de sus trabajos previos, pero todo se andará. Lorenzo Ferro, actor protagonista de El ángel, debuta en la dirección (junto a Lucas Vignale) con El tren fluvial, donde Milo, un Billy Elliot folclórico, solo piensa en escapar de su pueblo perdido hacia el paraíso bonaerense; Los rivales de Amziah King, con la presencia de Matthew McConaughey y Kurt Russell es un thriller rural en el que unos músicos de bluegrass trafican con miel en lo más profundo de los bosques de Oklahoma; Se estrena también una precuela de Los juegos del hambre, en la que no sale Jennifer Lawrence, pero dirige Francis Lawrence, ¿qué más queréis?; Jon Erwin dirige por primera vez en solitario y lo hace con un biopic de George Washington de chaval, antes de convertirse en el padre de una nación. El título original es Young Washington que han desaprovechado y en lugar de titular El jovencito Washington le han puesto el sosísimo Washington. El origen de un líder; Diarios de Ozu de Daniel Raim se adentra en el mundo del mítico realizador nipón a través de diarios, cuadernos, cartas, filmaciones inéditas y entrevistas con diversas personalidades del mundo del cine como Wim Wenders, Luc Dardenne o Tsai Ming-liang entre otros; Jon Hamburg dirige Ahora los suegros son ellos, cuarta (creo) entrega de la saga Los padres de ella (mucho mejor el original Meet the Fockers), en la que, como el título apunta, Ben Stiller perderá una hija y ganará un yerno, o lo que sea que reza el dicho popular; En Oro sin ley, el personaje interpretado por Ethan Hawke es enviado a un campo de trabajo y separado de su hija durante la Gran Depresión. El alcaide (Russell Crowe) le ofrece la libertad y el ansiado reencuentro a cambio de su participación en una peligrosa misión contrabandista.

Asia

(Casi) terminamos con dos títulos asiáticos, porque la cartelera está muy desproporcionada y la mayor parte de lo que nos llega de allí es cine de animación, ya citado previamente: Con Hasan en Gaza es un documental que parte de unas cintas que fueron grabadas en 2001, para tratar de reconstruir una historia que tal vez no tenga un final a la vez que se reflexiona sobre la memoria, el paso del tiempo y la pérdida; a pesar del descomunal volumen de películas producidas cada año por la India, se cuentan con los dedos de una mano los que llegan a nuestras salas. Ramayana cuenta la epopeya de Rama, una de las deidades más importantes del hinduismo.

El reestreno

¡¡¡Vuelve Rocky en su cincuenta aniversario!!!

Plataformas

Y ahora ya sí, el final, reservado para esas plataformas que nos alejan de ir al cine en salas a cambio de (en su mayor parte) despropósitos descomunales. Como siempre, un poco de criba subjetiva: en Netflix podremos ver Un amor posible, el nuevo trabajo de Lee Chang-dong que se ha estrenado de tapadillo en escasas salas; también Avedon, documental de Ron Howard sobre el reputado fotógrafo; Gordon, miniserie policiaca setentera de Pablo Trapero, basada en hechos reales y Mosquito Bowl: Un partido en plena guerra, fútbol americano en medio de un conflicto bélico, a manos de Peter Berg. En Movistar+ tendremos la segunda temporada de Celeste. No salvo nada de Filmin (que sí estrena mucho, pero lo que me llama más la atención ya pasó por salas), Apple TV+ o HBO Max, así que me despido con un par de cosas en Prime: Madden, biopic del jugador de la NFL a cargo de David O. Russell y la serie Blade Runner 2099 con Michelle Yeoh y Hunter Schaffer, de la que no espero nada bueno, siendo sinceros.